Las grandes producciones internacionales siguen encontrando en República Dominicana un escenario ideal, y ahora una nueva película promete volver a colocar al país bajo los reflectores de Hollywood.

Se trata de “Porto Rico”, el debut cinematográfico como director del artista puertorriqueño Residente, una ambiciosa producción que reunirá a figuras de talla internacional como Bad Bunny, Javier Bardem, Edward Norton y Viggo Mortensen.

La información sobre el proyecto y las declaraciones ofrecidas por Residente fueron publicadas originalmente por el reconocido medio especializado Deadline, que reveló nuevos detalles sobre la película, considerada uno de los proyectos latinoamericanos más ambiciosos actualmente en desarrollo.

Mientras avanzan los preparativos en suelo dominicano, la producción ya comienza a mover piezas detrás de cámaras. Según ha podido conocerse, el filme se encuentra en etapa de preproducción en República Dominicana, donde ya han iniciado procesos de casting local, logística y organización técnica de cara al inicio del rodaje.

República Dominicana vuelve a atraer grandes producciones internacionales

En los últimos años, República Dominicana ha dejado de ser únicamente una locación caribeña atractiva para convertirse en uno de los centros de producción cinematográfica más importantes de la región.

La llegada de “Porto Rico” vuelve a confirmar ese crecimiento que vive actualmente la industria audiovisual local, especialmente por tratarse de una película que combina figuras de la música, el cine y la industria del entretenimiento global.

De acuerdo con reportes publicados previamente en Puerto Rico, los inversionistas del proyecto decidieron trasladar las principales locaciones hacia territorio dominicano debido al atractivo de sus estudios cinematográficos, así como a sus paisajes naturales y amplias extensiones que servirán como parte esencial de la ambientación de la historia.

El proyecto, descrito como un western caribeño con tintes de drama político e histórico, utilizará escenarios rurales y cañaverales para recrear distintas etapas de la narrativa desarrollada por Residente junto al guionista ganador del Oscar, Alexander Dinelaris (Birdman).

La decisión de rodar fuera de Puerto Rico generó conversación en medios internacionales y especializados, especialmente porque la película gira alrededor de la identidad puertorriqueña y la historia de la isla.

Bad Bunny asumirá su primer gran protagónico

Uno de los aspectos que más expectativa ha generado alrededor de “Porto Rico” es la participación de Bad Bunny, quien asumirá el primer papel protagónico de su carrera cinematográfica.

Según contó Residente a Deadline, el artista urbano estuvo ligado al proyecto desde las primeras etapas de escritura durante la pandemia. En un principio, la idea era darle una participación menor dentro de la historia, pero con el paso del tiempo el personaje fue creciendo hasta convertirse en el centro de la película.

“Sentí que tenía sentido contar esta historia junto a alguien que representa a Puerto Rico”, explicó Residente durante la entrevista publicada por Deadline.

El músico también confesó que buscaba construir una película profundamente conectada con la identidad latinoamericana y puertorriqueña, aun cuando eso implicara asumir riesgos dentro de la industria cinematográfica tradicional.

Javier Bardem, Edward Norton y Viggo Mortensen elevan el perfil del proyecto

La producción contará además con nombres de enorme peso dentro del cine internacional.

El español Javier Bardem, ganador del Premio Oscar; Edward Norton, reconocido por películas como Fight Club y Birdman; y Viggo Mortensen, recordado mundialmente por The Lord of the Rings, forman parte del elenco principal de la cinta.

La combinación de estas figuras con Bad Bunny y Residente ha provocado una fuerte expectativa alrededor de la película incluso antes de iniciar oficialmente sus grabaciones.

Detrás de cámaras también aparecen nombres importantes de la industria, incluyendo al cineasta mexicano Alejandro G. Iñárritu, quien figura como productor ejecutivo del proyecto.

RD continúa fortaleciéndose como destino para Hollywood

Más allá del impacto mediático que genera la llegada de estas figuras internacionales, producciones de esta magnitud representan también un importante movimiento para la economía y la industria audiovisual dominicana.

Rodajes internacionales suelen activar cientos de empleos directos e indirectos relacionados con áreas técnicas, construcción de sets, transporte, turismo, hospedaje y servicios de producción.

Además, el inicio del casting local abre nuevas oportunidades para actores y profesionales dominicanos que podrían integrarse a una de las películas latinoamericanas más comentadas del momento.

Con estudios de gran escala, incentivos fiscales y una infraestructura que continúa creciendo, República Dominicana sigue consolidándose como uno de los destinos favoritos para producciones internacionales que buscan filmar en el Caribe.

Y ahora, con “Porto Rico”, el país vuelve a colocarse en el centro de una conversación cinematográfica que une música, identidad latina y grandes nombres de Hollywood.

Fuente

Parte de la información y declaraciones citadas en este artículo fueron publicadas originalmente por el medio especializado Deadline.

Venecia, Italia — El actor dominicano Víctor Arcturus Estrella fue seleccionado entre 440 aspirantes internacionales para participar en la residencia Biennale College Teatro Actors 2026, uno de los programas más prestigiosos de formación escénica de la Bienal de Venecia.

La edición de este año está dirigida por el reconocido actor y director estadounidense Willem Dafoe, quien estuvo personalmente a cargo del proceso de selección de los participantes.

Víctor Arcturus representará a República Dominicana en la Bienal de Venecia

El artista dominicano formará parte de un exclusivo grupo de 11 actores menores de 30 años, elegidos para esta residencia internacional organizada en el marco del 54º Festival Internacional de Teatro de la Bienal de Venecia, una institución cultural fundada en 1895 y considerada uno de los espacios más importantes dedicados a las artes contemporáneas en el mundo.

El programa tendrá una duración de un mes y comenzará el próximo 25 de mayo. La residencia incluirá:

• Trabajo intensivo con mentores internacionales
• Espacios de estudio individual y colectivo
• Participación en funciones y actividades oficiales del festival
• Ensayos abiertos al público durante el desarrollo del proyecto

“Alter Native”: el concepto curatorial liderado por Willem Dafoe

La residencia se desarrolla bajo el concepto curatorial “Alter Native”, definido como un experimento artístico basado en la presencia física compartida entre mentores y participantes, sin métodos rígidos ni resultados predeterminados.

Durante cuatro semanas, los seleccionados trabajarán junto a importantes figuras del teatro contemporáneo como:

• Willem Dafoe
• Simon McBurney (Complicité)
• Silvia Costa
• Evangelia Rantou
• Mary Rantou

Según el director artístico, el programa busca impulsar a los participantes a ir más allá de los métodos tradicionales, las expectativas y los prejuicios creativos.

¿Quién es Víctor Arcturus Estrella?

Víctor Arcturus Estrella es un actor, escritor, creador escénico y artista interdisciplinario dominicano con una destacada trayectoria internacional.

Es egresado con distinción de la Royal Central School of Speech and Drama y también formó parte de Berlinale Talents Guadalajara.

Con la compañía Teatro Utopía, ha creado, producido y protagonizado obras originales presentadas en festivales internacionales. Su trabajo actoral incluye:

• Teatro físico
• Improvisación
• Máscaras
• Actuación para cine

Además, ha participado en diversos cortometrajes exhibidos en festivales como:

• New Orleans Film Festival
• Miami Film Festival
• FICG
• Outfest

También escribió y protagonizó el multipremiado cortometraje ZEMÍ.

Trayectoria internacional y presencia en Londres

Actualmente, Víctor Arcturus es un improvisador activo en la escena teatral de Londres, trabajando con compañías como:

• Hoopla Impro
• The Victor
• Do The Right Scene
• Pretend Company

Se ha presentado en el reconocido Edinburgh Fringe Festival y en 2024 estrenó en Londres su pieza unipersonal Breakbone.

Como escritor, sus cuentos han sido incluidos en diversas antologías y reconocidos en importantes certámenes literarios, entre ellos:

• Premios FUNGLODE
• Concurso de Relatos Banreservas
• Radio Santa María

Mientras Zoe Saldaña continúa consolidándose como una de las estrellas latinas más influyentes de Hollywood, su esposo, el artista y productor italiano Marco Perego, acaba de lograr un hito histórico en el Festival de Cannes 2026.

Según reveló una entrevista publicada por The Hollywood Reporter, Perego se convertirá en el primer productor en presentar tres películas en la competencia oficial de Cannes en una misma edición, posicionándose rápidamente como una de las nuevas figuras clave del cine de autor internacional.

El productor está detrás de algunos de los títulos más esperados del festival: “Minotaur”, el regreso del aclamado director ruso Andrey Zvyagintsev después de casi una década; “Fjord”, el nuevo drama del cineasta rumano Cristian Mungiu protagonizado por Sebastian Stan; y “Paper Tiger”, la nueva película de James Gray, encabezada por un elenco de lujo compuesto por Scarlett Johansson, Adam Driver y Miles Teller.

La presencia de Perego en Cannes no termina ahí. También participa como productor de “Butterfly Jam”, del director Kantemir Balagov, seleccionada para la prestigiosa sección Directors’ Fortnight.

Aunque muchos lo conocían públicamente por ser el esposo de Zoe Saldaña, Perego ha comenzado a construir una identidad propia dentro de la industria cinematográfica. Antes de entrar al mundo del cine, desarrolló una reconocida carrera como artista conceptual, con exposiciones internacionales y una fuerte conexión con el cine de autor europeo.

En la conversación con The Hollywood Reporter, Perego explicó que su objetivo con su compañía Leaf Entertainment no es simplemente producir películas comerciales, sino proteger la visión de grandes directores contemporáneos.

“Mi objetivo final es construir una compañía de artistas”, afirmó. “Me siento muy afortunado de poder darle voz a estos directores”.

El productor también habló sobre los desafíos actuales para financiar cine de autor, especialmente en Estados Unidos, donde proyectos ambiciosos enfrentan cada vez más obstáculos económicos.

Uno de esos casos fue precisamente “Paper Tiger”, película que, según contó, estuvo cerca de no realizarse hasta que él ayudó a completar el financiamiento necesario para sacarla adelante.

Perego aseguró que ve el cine como una experiencia cultural que debe protegerse incluso en tiempos dominados por el streaming.

“Creo profundamente en el espíritu del cine”, expresó. “Cuando me sentía muy solo, pasaba muchísimo tiempo en las salas de cine”.

Con este histórico paso por Cannes, queda claro que el talento dentro de la familia Saldaña-Perego no se limita solamente a Hollywood. Mientras Zoe Saldaña continúa brillando frente a las cámaras, Marco Perego comienza a posicionarse detrás de ellas como una de las voces emergentes más influyentes del cine internacional.