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Cine Dominicano

Zoe Saldaña y Marco Perego hacen historia como la primera pareja en ganar oro en el Film Olympiad

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Dovecote

La unión entre el arte y el amor acaba de dejar una marca histórica en el cine internacional. La actriz dominicana-estadounidense Zoe Saldaña, reconocida mundialmente por su fuerza interpretativa en grandes producciones, y su esposo, el artista y cineasta italiano Marco Perego, han hecho historia en el prestigioso Film Olympiad, al convertirse en la primera pareja de esposos en recibir medallas de oro por su trabajo conjunto.

El cortometraje “Dovecote”, dirigido por Perego y protagonizado por Saldaña, fue filmado en la prisión de mujeres de la Giudecca en Venecia, y ha sido reconocido no solo por su calidad cinematográfica, sino también por su poderoso mensaje social. La producción se alzó con los máximos galardones del certamen:

  • Mejor Película

  • Mejor Dirección – Marco Perego

  • Mejor Actriz Principal – Zoe Saldaña

Esta triple victoria marca un antes y un después en el festival, posicionando a la pareja como íconos del cine comprometido y colaborativo, y reafirmando a Saldaña como un orgullo indiscutible del #CineDominicano a nivel internacional.

Un cortometraje con alma

“Dovecote” es una obra visualmente poética y emocionalmente poderosa que explora los últimos momentos de una mujer (interpretada por Saldaña) antes de ser liberada de prisión. Lo más impactante es que fue filmado dentro de una prisión real, con mujeres reclusas participando activamente en la producción.

Según Perego, el corto surgió de su experiencia participando en la Bienal de Venecia, donde él y Zoe fueron invitados como artistas. En ese contexto, descubrieron la prisión femenina de la Giudecca y decidieron dar voz a sus historias a través del cine. “Muchas de estas mujeres encontraron más libertad en la comunidad que formaron dentro que en el mundo exterior”, afirmó el director en una entrevista con Deadline.

La narrativa no solo toca el tema de la libertad, sino también la invisibilidad que muchas mujeres enfrentan en la sociedad. La actuación de Zoe es tan íntima y visceral que logra transmitir toda la carga emocional sin necesidad de grandes diálogos. La dirección de Perego, en tanto, logra equilibrar belleza estética con crudeza emocional, generando una pieza impactante y necesaria.

Cine y familia: una fórmula poderosa

Más allá de los premios, la historia detrás de Dovecote resalta el valor del trabajo en pareja y el poder del arte como medio de conexión. Zoe y Marco no solo colaboraron como actriz y director, sino como activistas comprometidos con dar voz a las mujeres silenciadas.

Lo que comenzó como una propuesta artística se transformó en una causa profundamente humana. La cercanía de la pareja con las reclusas, las cartas que recibían cada noche y el vínculo creado durante la filmación, aportaron una autenticidad única al proyecto.

Orgullo para el cine latino y dominicano

Zoe Saldaña ha sido durante años una de las mayores representantes del talento latino en Hollywood, y especialmente del talento dominicano. Esta nueva etapa, más íntima y artística, muestra otra dimensión de su capacidad interpretativa y su compromiso con historias que importan. Su victoria en el Film Olympiad, junto a Marco Perego, no solo celebra el cine bien hecho, sino también el poder de contar historias que transforman.

Desde este espacio de noticias, celebramos este logro y seguimos firmes apoyando las voces dominicanas en todos los escenarios del mundo.

Marc Mejia, crítico de cine y gestor desde Cinemaforum, de creación de nuevos públicos educados en cine. Con más de 20 años de experiencia en la difusión de la industria cinematográfica a nivel local e internacional, Marc ha consolidado su reputación no solo como crítico de cine, sino también como un profundo conocedor y cineasta activo en la escena local. Su pasión por el cine fue influenciada desde su infancia por su padre, Pericles Mejía . Editor de www.cinemadominicano.com, portal creado por su padre en 2004.

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Cine Dominicano

Netflix apuesta por el talento dominicano: Yasser Tejeda musicaliza Office Romance

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Yasser Tejeda

Yasser Tejeda lleva el sonido dominicano a Hollywood con su participación en Office Romance, la nueva película protagonizada por Jennifer López

5 de junio de 2026 | Brooklyn, Nueva York.– El galardonado músico, compositor y productor dominicano Yasser Tejeda continúa expandiendo la presencia de la música dominicana en escenarios internacionales al formar parte de Office Romance, la nueva película protagonizada por Jennifer López y Brett Goldstein.

En la historia, Jackie, presidenta y directora ejecutiva de Air Cruz, dirige su empresa con mano firme y mantiene una estricta política contra las relaciones sentimentales entre empleados. Sin embargo, cuando un atractivo abogado comienza a trabajar para ella, esa norma se pone a prueba.

La producción, que incluye escenas filmadas en la República Dominicana, seleccionó la canción “Todo Va a Marchar” como parte de su banda sonora oficial. El tema pertenece al aclamado álbum La Madrugá, una de las producciones más destacadas de la carrera de Tejeda, caracterizada por su innovadora fusión de música de raíz dominicana, jazz, rock y ritmos caribeños.

La participación de Yasser Tejeda en el proyecto trasciende la inclusión de una de sus canciones. El artista también colaboró en los arreglos y la grabación de otras piezas musicales presentes en la película, contribuyendo significativamente a la construcción de su identidad sonora. Este trabajo fue desarrollado junto a su empresa, Guitambú Music Productions, bajo la coordinación de Kárenly Michelle.

Como parte de esta celebración musical, el pasado 3 de junio Yasser lanzó la versión instrumental de La Madrugá, ofreciendo una nueva perspectiva de las composiciones que lo han consolidado como una de las voces más originales de la música dominicana contemporánea.

La presencia de Yasser Tejeda en Office Romance también se extiende a la pantalla. El artista aparece en la película junto a varios integrantes de su banda: Jonathan “JBlak” Troncoso, Chris Hierro, Francis Peña y Edwin Camilo. Su participación aporta autenticidad a las escenas musicales y fortalece la representación del talento dominicano dentro de una producción de alcance global.

La incorporación de músicos dominicanos, tanto en la banda sonora como frente a las cámaras, destaca el creciente protagonismo de la República Dominicana en la industria cinematográfica internacional.

“Es un tremendo honor formar parte de la musicalización de esta película y de una experiencia tan especial. Me llena de alegría que hayan elegido una canción mía, especialmente ‘Todo Va a Marchar’, una obra que nació desde la esperanza y la fe en que siempre hay luz después de los momentos difíciles”, expresó Yasser.

Reconocido por su capacidad para reinterpretar las raíces musicales dominicanas desde una perspectiva contemporánea, Yasser Tejeda se ha consolidado como uno de los principales embajadores culturales de su generación. Su participación en Office Romance representa una nueva etapa en una trayectoria artística dedicada a proyectar la riqueza de la música dominicana más allá de sus fronteras.

“Poder representar a mi país a través de mi música en una producción de Netflix y compartir un pedacito de nuestra cultura con profesionales de Hollywood es algo que valoro profundamente y que nunca imaginé cuando comencé este camino”, añadió Tejeda.

Office Romance se estrena hoy mundialmente a través de Netflix.

Sobre Yasser Tejeda

Yasser Tejeda es un galardonado compositor, multiinstrumentista, cantante y productor dominicano que promueve apasionadamente que las nuevas generaciones exploren, difundan y enriquezcan su herencia cultural.

Con un portafolio musical diverso, se ha convertido en una figura destacada dentro de la conversación sobre la música de raíces afrodominicanas y su fusión con el jazz, el rock y los ritmos caribeños.

Su primer disco, Mezclansa, fue reconocido como una de las 100 grabaciones esenciales de la música dominicana por la Asociación de Cronistas de Arte de la República Dominicana (Acroarte). Su segunda producción, Kijombo, recibió seis Premios Indie, incluido el galardón a Mejor Álbum. Su proyecto más reciente, La Madrugá, le valió nominaciones como Mejor Artista Alternativo en los Premios Soberano 2024 y 2025.

La música de Yasser ha cautivado a públicos de todo el mundo. En 2024, participó como artista invitado en los Kennedy Center Honors, en Washington, D. C., durante el homenaje a la trayectoria de Arturo Sandoval.

Tejeda también se ha presentado en festivales como Isle of Light, en la República Dominicana; SunFest, en Canadá; Latinxt, en Chicago; y Afro-Latino Fest, en Washington, D. C. Además, ha llevado su música a escenarios prestigiosos y legendarios como Carnegie Hall, en Manhattan; Frëims, en Ciudad de México; y Apollo Music Café, en Harlem.

Su catálogo musical también ha sido estudiado por instituciones de renombre como UCLA, Fordham University, Rutgers University y Princeton University.

Como expresó Juan Luis Guerra, una de las figuras dominicanas más influyentes de la música mundial, Yasser es:

“Un maravilloso ejemplo de lo que está pasando con la música dominicana”.

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“¿Qué más puedes hacerme?” inicia su recorrido comercial en salas dominicanas

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Qué más puedes hacerme

El nuevo drama dirigido por Félix Germán se exhibe desde este jueves 4 de junio, tras inaugurar el Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD.

Santo Domingo. — La película dominicana “¿Qué más puedes hacerme?”, dirigida por Félix Germán, ya está disponible en las salas de cine del país desde este jueves 4 de junio, con una historia conmovedora, poética y cruda por momentos, que combina el drama con matices de realismo mágico.

Tras haber sido la película de apertura de la sexta edición del Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD, el largometraje inicia su recorrido comercial en República Dominicana, invitando al público a descubrir una historia marcada por el abandono, la resiliencia, el amor y las conexiones inesperadas.

“¿Qué más puedes hacerme?” integra en su universo narrativo la poesía dominicana del poeta y escritor Homero Pumarol, aportando una mirada sensible y profundamente humana a una trama que también rinde homenaje a la ciudad de Santo Domingo.

La película cuenta con un destacado reparto encabezado por Yasser Michelen, Marta González, Dalisa Alegría, Pachy Méndez y Mario Núñez, entre otros talentos, quienes dan vida a personajes atravesados por la complejidad emocional de la historia. La dirección de casting estuvo a cargo de Micky Montilla.

La guionista y productora Manuela Germán destacó el reto creativo y emocional que representó desarrollar una película de esta naturaleza, en la que la escritura, la producción y la mirada familiar coincidieron en un mismo proceso.

“Para mí fue un verdadero reto y un placer escribir este proyecto junto a mi padre, un guionista con una trayectoria importante, muchos proyectos escritos y dirigidos, y con quien tengo una relación maravillosa. Desde la escritura buscamos construir una película sensible, con una identidad muy propia, donde la poesía, la ciudad de Santo Domingo y la humanidad de los personajes pudieran dialogar dentro de una historia profundamente cinematográfica”, expresó Germán.

Por su parte, Félix Germán, director y coguionista de la película, compartió su mirada sobre el origen y la dimensión humana del relato.

¿Qué más puedes hacerme? es un drama cuyo génesis, el abandono de una madre a su hijo recién nacido, deviene en acontecimientos que traspasan los límites de la razón. La realidad es la vida; las interpretaciones de ella las hace cada quien. Pero, como a los protagonistas de esta historia, las coincidencias en el espacio y el tiempo nos conectan de manera sorprendente. Espero que el público vea la película desde esta perspectiva y que el juicio final provenga de la madurez y el entendimiento del ser y la mente humana”, expresó el cineasta.

La película es una producción de Mafe Films, bajo la producción de Manuela Germán y Carlos Germán. El equipo técnico incluye la dirección de fotografía de Peyi Guzmán, dirección de arte de Adria Mejía, vestuario de Alina Julia, maquillaje de Ana María Andrickson y musicalización de Gerson Arvelo.

El filme fue realizado con el apoyo de empresas como LEIDSA, Induveca y CEPM. Además de su estreno comercial en República Dominicana, “¿Qué más puedes hacerme?” continúa su recorrido por festivales internacionales y forma parte de la selección oficial del Lighthouse Film Festival, que se celebra durante la primera semana de junio en New Haven, Connecticut.

“¿Qué más puedes hacerme?” ya está disponible en todos los cines de República Dominicana desde este jueves 4 de junio.

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Cine Dominicano

Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD 2026 cierra con salas llenas y grandes ganadores

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Festival de Cine Fine Arts

Santo Domingo, República Dominicana. Luego de una semana marcada por salas repletas, una gran respuesta del público y una programación que evidenció el crecimiento del cine nacional, concluyó la sexta edición del Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD 2026, consolidándose una vez más como la principal vitrina para el cine dominicano contemporáneo.

Celebrado del 28 de mayo al 3 de junio en Fine Arts Cinema Café at Downtown Center y Fine Arts Plaza Internacional en Santiago, el festival reunió a cientos de espectadores que acudieron para disfrutar de una programación compuesta por 16 largometrajes en estreno, 22 cortometrajes, 4 proyecciones emergentes y 3 Cinema Sessions, dedicadas a la producción, dirección y actuación cinematográfica.

Uno de los aspectos más destacados de esta edición fue el respaldo del público. Durante varios días, distintas funciones registraron llenos totales y múltiples producciones agotaron sus entradas, confirmando el creciente interés de los dominicanos por consumir y apoyar el cine hecho en casa.

“La Corta Vida de las Flores” domina la premiación

La gran triunfadora de la noche fue “La Corta Vida de las Flores”, dirigida por Pablo Lozano, que se alzó con un total de cinco premios, convirtiéndose en la producción más reconocida del festival.

La película narra la historia de una pareja que espera su primer hijo mientras un acontecimiento del pasado amenaza con transformar su presente para siempre. La obra explora temas como el amor, la memoria, las decisiones y las segundas oportunidades, conectando de manera especial con la audiencia y el jurado.

Ganadores del Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD 2026

Mejor Película de Ficción

  • La Corta Vida de las Flores — Pablo Lozano

Mejor Actriz

  • Judith RodríguezLa Corta Vida de las Flores

Mejor Actor

  • Héctor AníbalLa Corta Vida de las Flores

Mejor Guion

  • Juan Antonio BisonóLa Corta Vida de las Flores

Mejor Director

  • Ulises PorraBajo el Mismo Sol

Mejor Actriz Secundaria

  • Valentina Shen WuBajo el Mismo Sol

Mejor Actor Secundario

  • Jean JeanBajo el Mismo Sol

Mejor Documental

  • BŌRU — Ronny A. Sosa

Mejor Cortometraje

  • Mute — Alerick Jiménez (INTEC)

Menciones especiales

Mejor Documental

  • Aquella Primavera — Mayra Poueriet

Mejor Cortometraje

  • Última Llamada — Stef Peña (UASD)

Un jurado compuesto por críticos y profesionales del cine

La responsabilidad de evaluar las producciones participantes recayó sobre un jurado integrado por reconocidos profesionales del sector audiovisual y la crítica cinematográfica dominicana:

  • Félix Manuel Lora (Presidente del jurado)
  • Dahiana Acosta
  • Jeury Frías
  • Yoel Morales
  • Marc Mejía
  • Nolberto Batista
  • Ysidro García

Durante seis días, el jurado analizó las películas y cortometrajes en competencia, valorando aspectos como dirección, actuaciones, guion, narrativa, propuesta visual e impacto artístico.

Un festival que sigue creciendo junto al cine dominicano

La edición 2026 volvió a demostrar que el cine dominicano atraviesa uno de sus momentos más diversos e interesantes. Documentales históricos, dramas contemporáneos, propuestas experimentales, historias de identidad, comedias y producciones independientes compartieron espacio en una cartelera que reflejó la variedad de voces que hoy construyen la industria audiovisual nacional.

Además de las proyecciones, las Cinema Sessions permitieron a estudiantes, profesionales y amantes del cine intercambiar experiencias con productores, directores y actores dominicanos, fortaleciendo el vínculo entre la industria y el público.

Con la clausura de esta sexta edición, varias de las películas exhibidas continuarán su recorrido comercial en las salas de Caribbean Cinemas, permitiendo que más espectadores puedan descubrir algunas de las producciones más destacadas del festival.

El telón baja sobre el Festival de Cine Fine Arts Hecho en RD 2026, pero deja una señal clara: el público dominicano está respondiendo, las salas se están llenando y el cine nacional continúa elevando su nivel, conquistando nuevos espectadores y consolidando una identidad cada vez más sólida dentro y fuera del país.

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