Unas 36 actividades formativas se realizaron en todo el país, junto al Ministerio de Industria, Comercio y Mipymes

SANTO DOMINGO. – SMARTFILMS® Dominicana culminó con éxito su Ruta Peliculera 2026, una gira de 36 actividades educativas entre talleres y conversatorios en diferentes ciudades del país, ampliando significativamente el alcance de esta iniciativa que busca dar acceso al conocimiento cinematográfico y brindar herramientas para que más personas puedan contar sus historias a través de un celular.

La Ruta Peliculera alcanzó este año a unas 2,700 personas, lo que representa un crecimiento del 58 % con relación a 2025. Asimismo, pasó de 22 talleres realizados durante su primera edición a 36 en 2026, consolidando la formación como uno de los principales pilares de SMARTFILMS® Dominicana.

“Este crecimiento confirma el interés por aprender, crear y contar historias que tienen los dominicanos, y nos motiva a seguir llevando el cine a más lugares, generando oportunidades para que nuevos talentos descubran que un celular puede ser el punto de partida para hacer realidad una gran idea”, expresaron Evelyna Rodríguez y Danilo Reynoso, directores de SMARTFILMS® Dominicana.

Con el apoyo del Ministerio de Industria, Comercio y Mipymes (MICM), encabezado por su ministro Eduardo “Yayo” Sanz Lovatón, la Ruta Peliculera recorrió Santo Domingo, Santiago, San Cristóbal, Higüey, La Romana, Puerto Plata, San Pedro de Macorís, La Vega, Moca, Nagua, Bonao, Cotuí, Las Terrenas, Las Galeras, Sánchez, Boca Chica y Villa Altagracia, llevando formación audiovisual a instituciones educativas, culturales y espacios comunitarios como UNIBE, INTEC, ITLA, APEC, PUCMM, INFOTEP, la Cinemateca Dominicana, Chavón, RTVD, la Escuela Mauricio Báez, la Escuela Juan Pablo Duarte y Megacentro.

Con la culminación de la Ruta Peliculera, SMARTFILMS® Dominicana avanza hacia la próxima etapa de su segunda edición, reafirmando su compromiso con la formación, la democratización del conocimiento cinematográfico y la generación de oportunidades para nuevos talentos en diferentes comunidades del país.

Para más información sobre SMARTFILMS® Dominicana y sus próximas actividades, visite www.smartfilms.do y siga sus redes sociales en @smartfilmsdominicana.

La película dirigida por Ronni Castillo tuvo su presentación internacional ante una sala llena, con la presencia de Yorlla Castillo y Hony Estrella.

El cine dominicano volvió a conquistar al público neoyorquino con la presentación de “Entiérrenlo Parao”, una comedia dirigida por Ronni Castillo que formó parte de la programación de la 15.ª edición del Dominican Film Festival in New York (DFFNYC).

La película tuvo su premiere internacional en Nueva York, donde fue recibida por una sala llena y contó con la presencia de las actrices Yorlla Castillo y Hony Estrella, quienes compartieron con el público durante la jornada dedicada a la producción cinematográfica dominicana. El propio festival destacó la gran acogida de la cinta durante su presentación.

“Entiérrenlo Parao” es una comedia que parte de una premisa tan insólita como dominicana: ¿qué sucede cuando un poderoso capo de la droga muere y su última voluntad es ser enterrado de pie?

La historia gira alrededor de Don Adrián, un famoso capo cuya peculiar petición provoca el caos entre sus familiares y en todo el pueblo. Lo que comienza como un velorio de tres días termina convertido en una sucesión de enredos, secretos, conflictos familiares y situaciones inesperadas, mientras todos tienen algo que decir sobre la última voluntad del fallecido.

La cinta apuesta por una comedia de situaciones con elementos de humor negro y una mirada irreverente a las relaciones familiares y a las particulares dinámicas de una comunidad dominicana.

Bajo la dirección de Ronni Castillo, la producción reúne a un destacado elenco encabezado por Yorlla Castillo, quien además participa como productora, junto a Hony Estrella y Aquiles Correa. Completan el reparto Amauris Pérez, Pachy Méndez, Madison Díaz, Paula Disla, entre otros intérpretes.

El guion de la película está a cargo de Natalia Peralta y Miguel Yarull, mientras que la dirección de Ronni Castillo da forma a una historia que utiliza el absurdo y el humor para retratar las tensiones, secretos y contradicciones que pueden surgir alrededor de una familia y de una comunidad ante una situación extraordinaria.

Con humor, situaciones inesperadas y una historia construida alrededor de un último deseo bastante peculiar, “Entiérrenlo Parao” encontró en Nueva York un público dispuesto a reírse de las ocurrencias de Don Adrián y de una familia que, incluso frente a la muerte, termina descubriendo que los secretos y los problemas apenas están comenzando.

La actriz de origen dominicano recibió el Special Honorary Pardo durante la 79ª edición del Festival de Cine de Locarno y habló sobre una posible nueva etapa detrás de cámara, su infancia entre Nueva York y República Dominicana y la influencia de James Cameron en su carrera.

Por Marc Mejía

Zoë Saldaña continúa sumando reconocimientos a una carrera que la ha colocado entre las figuras más importantes del cine contemporáneo. La actriz de origen dominicano recibió el Special Honorary Pardo durante la 79ª edición del Festival de Cine de Locarno, en Suiza, donde además aprovechó su encuentro con el público para hablar sobre el futuro de su carrera y una inquietud que parece tomar cada vez más fuerza: dirigir.

Después de décadas frente a las cámaras y de trabajar junto a realizadores como James Cameron, Steven Spielberg, J.J. Abrams, James Gunn y Jacques Audiard, Saldaña reconoció que siente deseos de experimentar el cine desde el otro lado de la cámara.

“¡Dame esa cámara!”, expresó la actriz al hablar, en tono distendido, sobre sus aspiraciones de dirigir.

Saldaña explicó que siente que solo podrá observar durante cierto tiempo la manera en que otros dirigen antes de querer asumir ella misma ese reto y ponerse a prueba como realizadora.

República Dominicana, parte de su historia

Durante su participación en Locarno, la actriz también regresó a uno de los capítulos que marcaron profundamente su formación personal: su traslado desde Nueva York a República Dominicana durante su infancia.

Saldaña recordó el impacto que representó pasar de crecer en Nueva York, rodeada de diferentes culturas y nacionalidades, a vivir en una isla con una realidad social y cultural distinta.

La adaptación no fue sencilla. Sin embargo, al mirar aquella experiencia desde la distancia, reconoció que los desafíos de esos años estuvieron acompañados también por un importante proceso de crecimiento personal.

República Dominicana se convirtió así en una parte fundamental de la formación de la actriz antes de regresar a Estados Unidos y comenzar el camino artístico que eventualmente la llevaría a Hollywood.

James Cameron y una influencia que comenzó mucho antes de Avatar

Otro de los nombres que surgió durante su paso por Locarno fue el del director James Cameron, con quien Saldaña ha mantenido una de las relaciones profesionales más importantes de su carrera gracias a Avatar.

Curiosamente, su admiración por Cameron comenzó muchos años antes de interpretar a Neytiri.

Saldaña recordó el impacto que tuvo en ella descubrir desde niña la manera en que el realizador construía sus historias y, particularmente, la fortaleza que otorgó al personaje de Sarah Connor en The Terminator.

Años después, aquella niña terminaría trabajando bajo las órdenes del mismo director en una de las franquicias cinematográficas más importantes de la historia.

La actriz también manifestó en Locarno su entusiasmo por continuar su recorrido dentro del universo de Avatar y por lo que todavía queda por conocer de la historia creada por Cameron.

Una historia propia detrás de cámara

Pero quizás una de las revelaciones más interesantes de su encuentro en Suiza estuvo relacionada con el tipo de proyecto que Saldaña podría desarrollar como realizadora.

La actriz dejó entrever su interés por una historia familiar ambientada en el período de posguerra, aunque hasta el momento no se ha anunciado oficialmente que ese proyecto vaya a convertirse en su debut como directora.

Por ahora se trata de una aspiración y una idea en desarrollo, pero sus declaraciones dejan abierta una posibilidad particularmente interesante para la siguiente etapa de su carrera.

Después de conquistar algunos de los universos cinematográficos más grandes de Hollywood y alcanzar importantes reconocimientos por su trabajo dramático, Zoë Saldaña parece comenzar a mirar hacia un nuevo lugar dentro del cine: detrás de la cámara.

El Special Honorary Pardo de Locarno llega así en un momento especialmente significativo para la actriz, no solamente como reconocimiento a lo construido hasta ahora, sino mientras comienza a plantearse qué historias quiere contar en el futuro y, quizás, la posibilidad de ser ella quien diga por primera vez: “Acción”.

Información elaborada a partir de publicaciones y materiales del Festival de Cine de Locarno, Reuters Connect, las redes sociales de Zoë Saldaña y otras fuentes consultadas.